Pantoufle

70ème anniversaire : dans les pas de Cendrillon à Disneyland Paris

[vc_row][vc_column][vc_column_text]Voici 70 ans que Cendrillon, le chef d’œuvre de Walt Disney, est sorti au cinéma, et depuis ce temps, la princesse à la pantoufle de verre n’a pas pris une ride. Cet anniversaire est l’occasion idéale pour se replonger dans son univers et vivre un « tendre rêve » à Disneyland Paris…[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13961″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]

CHAUSSURE A SON PIED

L’histoire de Cendrillon remonte aux débuts de Walt Disney. En 1922, il lance à Kansas City son premier studio et sa première série de cartoons, les « Laugh-O-Grams ». C’est dans ce cadre qu’il sortira sa première adaptation du conte, au ton résolument humoristique et contemporain, en décembre de la même année. Une Symphonie Folâtre (« Silly Symphonie ») sur le même thème fut également envisagée en 1933, mais elle ne dépassa pas le stade d’esquisse.

Il faudra attendre 1943 qu’un nouveau scénario voie le jour, puis 1948 pour que Walt décide d’en faire son prochain long-métrage animé.

Sorti le 15 février 1950, le film connaîtra un véritable triomphe.  Il sera nominé trois fois à l’Oscar (meilleur son, meilleure musique et meilleure chanson pour « Bibbidi-Boddidi-Boo »), et sera le prélude d’un nouvel âge d’or pour l’animation Disney.

Cendrillon renferme également l’une des scènes préférées de Walt Disney : celle dans laquelle la Fée Marraine transforme les haillons de Cendrillon en une merveilleuse robe de bal. Il faut dire que l’animation de cette scène magique, signée du maître Marc Davis (l’un des créateurs de Pirates of the Caribbean), est particulièrement réussie et que la robe de Cendrillon, inspirée de Christian Dior (qui avait fait forte impression après son passage à Los Angeles en 1947), est une pure merveille ![/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13960″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]

HOMECOMING

Devant le succès du film et son importance pour Walt, il était naturel pour les Imagineers de s’en inspirer pour les différents Parcs Disney, et notamment pour les châteaux du Magic Kingdom de Floride et de Tokyo Disneyland.

L’hommage était aussi naturel à Disneyland Paris, dans la patrie de Charles Perrault. De fait, l’univers de Cendrillon figure en bonne place à Fantasyland, au niveau de L’Auberge de Cendrillon, qui abrite l’un des restaurants iconiques du Parc.

Le bâtiment est nettement marqué par l’architecture Renaissance du Val de Loire, dont s’étaient déjà inspirés les directeurs artistiques du film, Mary Blair et John Hench. Le rose pastel de la façade et le bleu des toitures n’est pas non plus sans rappeler les couleurs du dessin-animé. A l’intérieur, les plafonds à la française, les arches de pierre, les glaces biseautées et les tons pastel prolongent l’esthétique du dehors tandis que tapisseries, chapiteaux de colonnes et fresques murales reprennent des scènes du Classique de 1950. Le carrosse qui trône dans la cour et la fontaine de l’entrée, avec sa gracieuse statue de bronze, viennent parachever l’enchantement, à l’image des mets proposés par les chefs du restaurant – notamment le fameux « dessert de Cendrillon » avec son exquise pantoufle… en chocolat blanc ![/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13963″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]

EN ROUTE POUR LE BAL !

Outre ses apparitions régulières, que ce soit à L’Auberge de Cendrillon ou au Pavillon des Princesses, Cendrillon aime à participer aux différents spectacles de la destination. Elle apparaissait dans son fabuleux carrosse en forme de citrouille, tiré par un fringant attelage, dans La Parade Classique (1992-1994), ainsi que dans la scintillante Main Street Electrical Parade (1992-2003), où elle était suivie de la fameuse horloge du château. On pouvait même voir la citrouille se transformer en carrosse devant nos yeux, durant le Festival des Contes de Fées (1995-1996), tandis que les danseurs de la cour interprétaient pas de deux et claquettes au son d’une fanfare live. Au Parc Walt Disney Studios, elle se joignait occasionnellement à la parade Disney’s Stars’n’Cars (2008-2015) et apparaît désormais dans le spectacle Mickey et le Magicien à Animagique Theater.

Cendrillon ne dédaigne pas non plus se joindre aux autres Princesses Disney pour un spectacle ou une danse. On a pu l’admirer, par exemple, sur la scène du Théâtre du Château, dans La Valse Etincelante des Princesses (2017-2019), ou encore à Noël dernier, lors de la cérémonie d’illumination du sapin de Main Street, U.S.A. A cette occasion, les Princesses Disney étaient venues prêter main forte au Père Noël pour faire scintiller la rue et le Château de mille feux ![/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13964″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]

UNE PRINCESSE BIEN ENTOUREE

Cendrillon n’est pas le seul personnage du Classique de Walt Disney que l’on peut croiser à Disneyland Paris. Entre 2012 et 2017, on pouvait retrouver la Fée Marraine en bonne place sur le premier char de La Magie Disney en Parade !, intitulé fort à propos « Inventons la Magie ! ». Et aujourd’hui, on peut l’applaudir dans Mickey et le Magicien, initiant notre souris préférée aux rudiments de la magie grâce à sa fameuse chanson « Bibbidi-Bobbidi-Boo» !

Les souris Suzy et Perla sont également de la fête. On peut parfois les retrouver aux abords de L’Auberge de Cendrillon pour des rencontres tout en douceur, ainsi qu’à l’intérieur du restaurant où elles accueillent régulièrement les visiteurs. Il arrive même que Jaq et Gus se joignent à elles.

Quant à Lady Tremaine et ses deux laiderons, Javotte et Anastasie, Halloween est sans conteste la période idéale pour les approcher. On pouvait les voir tout au long du dernier Festival déambuler dans les allées de Fantasyland (peut être encore à la recherche d’un fiancé ?) ou bien sur la scène du Théâtre du Château pour le spectacle Attention… Méchants ! Si d’aventure vous les recroisez, serez-vous assez courageux pour venir les aborder ?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13962″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]

QUAND LES RÊVES DEVIENNENT REALITE

Et si c’était à vous maintenant de vivre une vie de princesse ?

Rien de plus simple à Disneyland Paris !

Savourer un déjeuner, ou un « Petit déjeuner royal » à L’Auberge de Cendrillon est toujours une expérience inoubliable. Choyés par un service à table des plus attentionnés, vous vous délecterez de mets exquis dans une ambiance de conte de fée, en compagnie des Princesses Disney.

Pour une touche de magie supplémentaire, n’hésitez pas à vous rendre aux stands de maquillage de Fantasyland ou de Studio 1, et à faire votre choix parmi les nombreux modèles proposés inspirés des Classiques de l’animation.

Et pour que la transformation soit totale, direction le Disneyland Hotel. « Princesse d’un jour » est un service exclusif qui permet à votre enfant de devenir une véritable princesse de la tête aux pieds ! Coiffée et maquillée par des professionnelles, l’apprentie souveraine peut même revêtir la robe de sa Princesse Disney préférée, et immortaliser ce moment lors d’une séance photo.

Et pour finir sur une « happy end », pourquoi ne pas terminer la journée dans le cadre enchanteur de la suite « Cendrillon », la vaste suite vice-présidentielle du Disneyland Hotel ? Outre sa vue imprenable sur le Parc Disneyland, elle renferme toutes sortes de détails raffinés et références au dessin-animé de Walt Disney, de la pantoufle de verre de l’entrée aux motifs végétaux du mobilier, rappelant la scène de transformation du film.

Rien de tel pour faire de « tendres rêves », sans crainte de dépasser les douze coups de minuit ![/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

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APF France handicap célèbre la fin de sa campagne nationale HandiDon à Disneyland Paris

[vc_row][vc_column][vc_column_text]Pour la sixième année consécutive, APF France handicap a célébré la fin de sa campagne nationale HandiDon à Disneyland Paris. Lors de cette journée exceptionnelle placée sous le signe de la solidarité, Disneyland Paris et La Ligue Nationale de Basket ont fait équipe avec APF France handicap en mettant à disposition la salle de la Disney® Events Arena, en configuration pour la Leaders Cup 2020, aux jeunes sportifs handibasket de l’Académie des jeunes de Meaux. Enfin, 300 enfants ayant des besoins spécifiques ont eu l’opportunité de vivre la magie des deux Parcs Disney.

Le 12 février 2020 – Après une cérémonie de remise des prix pour remercier les participants de la campagne HandiDon 2019, des jeunes sportifs invités par APF France handicap se sont affrontés sur le terrain même de la Leaders Cup de la Ligue National de Basket qui se déroulera du 14 au 16 février à la Disney Events Arena de Disneyland Paris. Cette opération réunissant APF France handicap, la Ligue Nationale de Basket et Disneyland Paris soutient l’inclusion des personnes en situation de handicap à travers la France.

« Depuis plusieurs années, Disneyland Paris se positionne comme une destination sportive à part entière, accueillant des compétitions internationales et organisant ses propres évènements », déclare Aymeric Magne, Directeur de Disneyland Paris Event Group. « En lien avec notre engagement en faveur de l’accessibilité, nous développons le sport pour tous sur l’ensemble de nos événements et avons à cœur de mettre le handisport à l’honneur. Nous sommes fiers de nous associer à la campagne HandiDon, à travers l’organisation de cet événement dans le cadre général de la Disneyland Paris Leaders Cup LNB ».

« Notre mission est d’améliorer l’inclusion des personnes en situation de handicap », a dit Prosper Teboul, Directeur général d’APF France handicap. « Les sourires de ces enfants quand ils jouent sur le même terrain que leurs basketteurs professionnels préférés illustrent très bien ce que nous essayons de réaliser tous les jours ».[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13954″ img_size=”medium” alignment=”center”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]HandiDon est une campagne nationale de solidarité lancée en 2013 par l’association APF France handicap, en faveur des enfants et des adultes isolés en situation de handicap. L’ensemble des dons collectés par l’association permettent de renforcer les actions menées quotidiennement par leurs adhérents afin d’aider les personnes souffrant d’exclusion sociale.

300 enfants d’APF France handicap accueillis par les Disney VoluntEARS

Ce même jour, 300 enfants ayant des besoins spécifiques, soutenus par APF France handicap, ont pu vivre la magie Disney en découvrant les deux Parcs Disney, aux côtés de leurs parents et des employés bénévoles de Disneyland Paris, les Disney VoluntEARS, qui donnent de leur temps libre pour participer à de nombreuses actions caritatives tout au long de l’année. Alors que la Célébration de la Reine des Neiges bat son plein, les jeunes visiteurs ont eu le plaisir d’assister à la toute nouvelle Parade avec Anna, Elsa et Olaf, personnages phares de cet univers givré qui règnera sur la destination jusqu’au 3 mai 2020.

Disneyland® Paris est une entreprise engagée, qui œuvre au quotidien pour garantir le même enchantement à chacun de ses visiteurs ayant des besoins spécifiques. Labellisée « Tourisme et Handicap » depuis juillet 2004, la destination a accueilli plus de 110 000 visiteurs en situation de handicap ou ayant des besoins spécifiques en 2018.

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Cynthia Meeusen, Directrice de la Maintenance à Disneyland Paris

Women Behind the Magic: Cynthia Meeusen donne vie à de nouvelles expériences à Disneyland Paris.

Qu’elles créent des expériences immersives au cœur de nos boutiques ou qu’elles défendent la parité dans le domaine de la technologie, des milliers de femmes #WomenBehindtheMagic à travers le monde contribuent à faire vivre la magie Disney chaque jour auprès de nos visiteurs.

Pour Cynthia Meeusen, Directrice de la Maintenance à Disneyland Paris, la sécurité dans nos attractions et l’efficacité sont des éléments indispensables à la création d’expériences inoubliables au sein de nos parcs. Elle apporte également son soutien au projet d’expansion prévu pour le Parc Walt Disney Studios, qui se déroulera sur plusieurs années et ouvrira par phase à partir de 2021, et qui prévoit la création de trois nouvelles zones thématiques basées sur les univers de Marvel, avec l’Avengers Campus, la Reine des Neiges et Star Wars.

La passion de Cynthia pour la science l’a amenée à poursuivre une carrière dans la maintenance. Lorsqu’elle était enfant, elle aimait solutionner des problèmes réels et tangibles – ce qui exige des compétences en biologie, mathématiques, physique et relations humaines.

Qu’elle supervise la conception d’un nouveau système ou qu’elle soit en charge de résoudre un problème technique, elle apprécie particulièrement de voir son travail contribuer à rendre l’expérience visiteur toujours plus magique.

« Lorsque j’étais jeune, je rêvais tour à tour de devenir astronaute, conductrice d’engins de chantier ou encore ballerine » confie Cynthia, « J’étais très polyvalente ! » 

Cynthia débute sa carrière à Disney en 2001 dans l’ingénierie des biosystèmes au sein de l’équipe scientifique d’Epcot au Walt Disney World Resort. Sept ans plus tard, son parcours prend une dimension internationale lorsqu’elle accepte une affectation temporaire à Disneyland Paris en janvier 2008 pour apporter toute son expertise au développement de l’attraction Crush’s Coaster.

« Après avoir passé quelques mois au sein de la destination, le directeur de l’équipe Engineering m’a demandée si je souhaitais rester dans l’équipe à temps plein au poste d’ingénieur principal – encore une fois, j’ai immédiatement accepté », explique Cynthia.

A ce stade, Cynthia supervisait l’équipe Scientific Systems de Disneyland Paris – qui regroupe les ingénieurs et le personnel concevant les systèmes électriques et électroniques qui permettent aux attractions et aux spectacles de prendre vie. En 2015, elle participe aux divers projets d’expansion de Walt Disney World à Orlando, en travaillant notamment sur Pandora – The World of Avatar à Disney’s Animal Kingdom, ainsi que Toy Story Land et Star Wars : Galaxy’s Edge à Disney’s Hollywood Studios.

Toutes ces opportunités ont enrichi son parcours pour l’amener à occuper son poste actuel. En 2016, elle est promue Directrice de la Maintenance en Attractions à Disneyland Paris. Aujourd’hui, son équipe compte près de 900 membres, dont des techniciens, artistes et ingénieurs spécialisés qui ont pour mission de faire opérer la magie dans les deux parcs.

Pour Cynthia, avoir participé à la création de « Pandora – The World of Avatar » restera toujours une grande fierté. Cependant, elle considère que le projet d’expansion sans précédent du Parc Walt Disney Studios constitue une opportunité unique de donner une nouvelle dimension à l’expérience visiteur à Disneyland Paris !

“Disneyland Paris a investi de manière significative dans ce magnifique projet d’expansion – réunissant des nouveaux lands, des décors, des spectacles et des attractions inédites ! » explique Cynthia. « Ce projet de développement se démarque par sa diversité et sa richesse. Il changera nos parcs à tout jamais. Je suis très heureuse de donner vie à cette vision ! »

Lorsque Cynthia arrive à Disneyland Paris en 2008, elle ne parle pas le français, et elle pense que cette expérience ne durera que trois mois. Dix ans plus tard, elle se sent chez elle à Disneyland Paris et elle supervise une équipe extraordinaire. Le conseil qu’elle donne aux autres jeunes femmes aspirant à travailler dans ce domaine particulièrement masculin est de ne jamais s’imposer de limites. Il faut être courageuse, optimiste et accepter de relever des défis.

« J’ai la chance de travailler dans une entreprise où la diversité et l’inclusion sont des sujets importants », dit Cynthia. « A Disney, nous célébrons l’égalité, et je suis particulièrement fière de faire partie de cette génération de leaders qui inspire les jeunes femmes à se diriger vers des carrières techniques. »

Cynthia est l’une des nombreuses femmes qui contribuent à faire vivre la magie Disney auprès de nos visiteurs à travers le monde, alors restez connectés et découvrez encore plus d’histoires sur le blog #WomenBehindtheMagic.

Château

Disneyland Paris célèbre l’opération Pièces Jaunes 2020 en accueillant 300 enfants hospitalisés avec la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France

Disneyland Paris a accueilli 300 enfants hospitalisés avec la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France le 29 janvier 2020 pour une journée inoubliable remplie de magie et d’émotions en compagnie de Brigitte Macron, Présidente de la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France, Didier Deschamps, parrain de l’Opération Pièces Jaunes 2020 et Natacha Rafalski, Présidente de Disneyland Paris.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13937″ img_size=”medium”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Lors de cette journée riche en émotions, Disneyland Paris a réaffirmé son engagement de longue date envers l’opération Pièces Jaunes et la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France. Depuis plus de 27 ans, Disneyland Paris contribue à l’opération Pièces Jaunes en menant des collectes internes avec les fameuses tirelires jaunes et en faisant don des pièces jetées par les visiteurs dans les fontaines des parcs.

Aujourd’hui, les enfants venus de divers hôpitaux français ont pu oublier le temps d’une journée les soucis de leur quotidien en plongeant dans la magie de Disneyland Paris.

Après avoir découvert la toute nouvelle Célébration de la Reine des Neiges en compagnie d’Anna, Elsa et Olaf, les enfants ont profité de la magie du Parc Disneyland et de leurs attractions préférées comme Big Thunder Mountain, Peter Pan’s Flight ou encore Autopia, l’attraction iconique qui vient tout juste de rouvrir ses portes.

Les enfants ont également pu laisser libre court à leur imagination lors d’ateliers créatifs animés par les Disney VoluntEARS, des employés bénévoles qui donnent de leur temps libre pour des actions de mécénat tout au long de l’année. Parmi les ateliers proposés, les enfants ont pu imaginer l’hôpital de demain lors d’un atelier interactif ou encore de peindre une fresque géante destinée à décorer leurs services pédiatriques.

Entourés de Brigitte Macron, Présidente de la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France, de Didier Deschamps, parrain de l’Opération Pièces Jaunes 2020 et de Natacha Rafalski, Présidente de Disneyland Paris, les enfants ont pris la pose devant le Château de la Belle au Bois Dormant pour une photo souvenir en compagnie de Mickey et Minnie.

Cette journée remplie de bonheur et de magie s’est poursuivie par un concert privé exceptionnel au cœur du Parc Disneyland en compagnie de Christophe Maé, Kendji Girac, Vianney, Joyce Jonathan, Boulevard des Airs et Claudio Capeo. A la suite du concert, les artistes ont rencontré les 300 enfants de la Fondation Hôpitaux de France – Hôpitaux de Paris pour une séance d’autographes et de photos avant de retrouver Mickey et Minnie autour d’un goûter organisé pour l’occasion.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=”13938″ img_size=”medium”][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]« C’est une coopération de longue date que nous voulions célébrer aujourd’hui, puisque cela fait plus de 27 ans que Disneyland Paris soutient l’Opération Pièces Jaunes. » déclare Natacha Rafalski, Présidente de Disneyland Paris. « Apporter du bonheur et de la magie aux enfants et à leurs familles est notre mission fondamentale depuis toujours et nous sommes très fiers de soutenir la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France en amenant une touche de Magie Disney dans le quotidien des enfants. »  [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]Les Disney VoluntEARS, ces bénévoles qui apportent de la magie à ceux qui en ont le plus besoin

Depuis 1991, plus de 40 000 enfants hospitalisés ont bénéficié des visites des Disney VoluntEARS de Disneyland Paris. Ces bénévoles sont directement impliqués dans l’opération Pièces jaunes 2020, menée par la Fondation Hôpitaux de Paris – Hôpitaux de France. Et tout au long de cette année, ils continueront leurs actions en accompagnant la Fondation au sein des hôpitaux pédiatriques pour redonner le sourire aux enfants hospitalisés.

Disneyland Paris collabore avec les hôpitaux et les associations pour partager la magie Disney. En 2019, par exemple, l’entreprise a soutenu plus de 1 500 actions caritatives auprès de plus de 100 associations européennes, parmi lesquelles des événements au sein des Parcs Disney, et notamment la réalisation de vœux d’enfants et les visites des Disney VoluntEARS dans les hôpitaux. Ils sensibilisent également les jeunes générations à la préservation de l’environnement et aux gestes écoresponsables.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][TS-VCSC-Youtube content_youtube=”https://www.youtube.com/watch?v=XaroJtirX14&feature=youtu.be” el_file=””][/vc_column][/vc_row]

StarWars

Star Wars : La Célébration Galactique – Rencontre avec la productrice et le régisseur général du spectacle

A la fois grandiose et totalement immersif, le spectacle ​Star Wars : La Célébration Galactique de retour depuis le 11 janvier 2020 au Parc Walt Disney Studios, bénéficie d’une scène unique en son genre au pied de la ​Tour de la Terreur​, ainsi que de moyens techniques impressionnants. Découvrons ce dispositif original avec la productrice du spectacle, Marie-Charlotte Bientz et le régisseur général, Michael Mulato​.

Marie-Charlotte, Michael, pouvez-vous nous décrire votre parcours à Disneyland Paris ?

Marie Charlotte : J’ai intégré l’entreprise il y a 12 ans maintenant. J’avais étudié la production de spectacles à l’université et Disneyland Paris était mon entreprise alternante pendant mon Master. J’ai eu la chance par la suite d’y être embauchée en tant qu’assistante de production et j’ai évolué depuis jusqu’à mon poste actuel. ​Disney Dreams! fut le premier spectacle sur lequel j’ai travaillé quand j’ai intégré la production. C’est d’ailleurs là que j’ai rencontré Michael. Et suite à cette expérience, on m’a demandée de participer au développement de l’infrastructure scénique de Production Courtyard, ainsi qu’au spectacle ​Star Wars : La Célébration Galactique qui fait appel, comme ​Disney Dreams!,​ à la vidéo-projection.

Michael : Quant à moi, je suis arrivé à Disneyland Paris il y a quinze ans. J’ai commencé par travailler dans les attractions, puis je suis passé au département parades où j’accompagnais les Personnages Disney et je guidais les chars. Deux ans plus tard, je suis devenu assistant régisseur. Entre 2007 et 2017, j’ai participé à la plupart des spectacles de la destination. Puis, je suis passé régisseur spectacles sur des productions comme ​Bienvenue à la Belle Saison (2014) ou ​La Garden Party de Dingo (2016). Pendant presque un an, j’ai été régisseur sur ​Disney Dreams! avant de devenir régisseur général il y a bientôt trois ans. J’ai travaillé en tant que tel sur les différentes saisons comme Noël, Halloween et le premier festival ​Pirates & Princesses et cela fait maintenant plus d’un an que je suis le régisseur général de la scène de Production Courtyard, au pied de la ​Tour de la Terreur​. Je m’occupe de tous les spectacles qui s’y déroulent comme ​#Surprise Mickey,​ ​Légendes de la Force ou ​La Saison des Super Héros Marvel​.

Michael, en quoi consiste ton travail ?

Michael : En tant que régisseur général de cette scène, je suis le responsable opérationnel de tout ce qui s’y passe. Une fois que le spectacle est en opération, c’est-à-dire après la phase de production pilotée par Marie-Charlotte, je dirige tous les corps de métiers qui travaillent dessus, avec l’aide de mon équipe de régisseurs, afin de coordonner l’ensemble.

Pouvez-vous nous en dire plus sur cette scène très particulière ?

Marie Charlotte : Nous l’avons créée pour pouvoir y présenter des spectacles dans le cadre des différentes saisons du Parc Walt Disney Studios. Il fallait donc qu’elle soit très flexible. Les écrans LED constituent un élément technique très important de ce dispositif dans la mesure où ils permettent d’y jouer de jour comme de nuit. A la base, nous n’avions qu’un écran principal, puis nous avons fait des extensions et nous avons désormais trois écrans qui permettent une vraie immersion. Puis, nous avons rajouté deux nouvelles scènes avec leur propre écran, à cour et à jardin comme on dit dans le milieu du spectacle. Au final, tous ces écrans peuvent jouer en simultané, aussi bien en panoramique que de manière individuelle. C’est quelque chose que nous exploitons beaucoup sur ​Star Wars : La Célébration Galactique​.

Comment utilisez-vous la dimension « projection » et l’audio pour créer l’expérience la plus immersive possible ?

Marie Charlotte : La Tour de la Terreur est le bâtiment le plus haut de Disneyland Paris, avec une surface de projection assez unique. La technologie a beaucoup progressé depuis la fin du spectacle ​Disney Dreams! il y a quatre ans et cela se ressent dans ce spectacle.

Michael : Nous disposons de 17 vidéoprojecteurs, dont 16 en « quadrial », c’est-à-dire que nous avons quatre vidéoprojecteurs projetant la même image sur une zone donnée, ce qui permet d’avoir plus de puissance et plus de lumière pour un rendu encore plus spectaculaire. De plus, la ​Tour de la Terreur offre une surface très importante et plane​, ce qui fait qu’on peut projeter plusieurs scènes à la fois, sur plusieurs endroits de la Tour. Quant au dernier vidéoprojecteur, il sert à habiller le reste de Production Courtyard, de manière à plonger encore davantage les visiteurs dans notre histoire. En effet, les visiteurs ne font pas simplement face au spectacle, ils sont véritablement à l’intérieur de l’aventure. Et il n’y a pas que l’image. Le son est aussi un paramètre essentiel de cette immersion.

Marie Charlotte : Ce qui est aussi unique à cette scène, c’est ce son à 360°. C’est-à-dire que vous avez une diffusion sonore en façade, donc orientée vers le public, mais il y a aussi un système de diffusion en 7.1 réparti tout autour de la place qui nous permet de créer des effets particulièrement immersifs. Par exemple, quand un vaisseau est projeté sur la ​Tour de la Terreur​, vous avez le bruit de son moteur qui se spatialise sur toute la place et vous avez vraiment l’impression qu’il est en train de passer juste au-dessus de vous.

Ce spectacle associe beaucoup de moyens d’expression différents. Comment tout cela est-il synchronisé ?

Michael : Tout est coordonné par un « time code », une sorte de chronomètre très précis, et tous les effets sont programmés à partir de ce décompte.

Marie Charlotte : Et ce time code est guidé par la musique. L’audio, c’est le chef d’orchestre de tous nos spectacles. Natalia Beliaeva, la metteure en scène du spectacle​, a une grande sensibilité musicale. Cela se ressent dans sa manière de mettre en scène personnages et images. Elle vient du mouvement, de la musique. Et de la musique découlent la vidéo, les lasers, la lumière et la pyrotechnie. Nous avons été particulièrement attentifs à la manière de combiner tous ces éléments autour la musique. Sur ​Star Wars​, c’est d’autant plus important que la partition de John Williams est très, très riche. La magie de ce spectacle, c’est d’emporter le public dans un mouvement, lui donner l’impression, tout en étant statique, de s’envoler vers cette galaxie lointaine, très lointaine.

Comment avez-vous travaillé avec les différents metteurs en scène du spectacle ?

Marie Charlotte : Notre but, en production, c’est de faire en sorte que les rêves de nos metteurs en scène deviennent réalité et de leur donner les capacités d’aller encore plus loin. Sur ​Star Wars : La Célébration Galactique​, cela se manifeste particulièrement au niveau des interactions avec nos amis robots. Le souhait du metteur en scène d’avoir certains des robots de la saga sur le spectacle a influencé la conception de la scène. C’est ainsi que nous avons C-3PO et R2-D2, mais aussi BB-8, et la séquence des robots est devenue beaucoup plus importante qu’elle ne l’était au départ.

Comment le spectacle a-t-il évolué depuis sa création en 2017 ?

Marie Charlotte : Le spectacle a évolué grâce au déploiement scénique et aux travaux réalisés pour rendre le dispositif encore plus immersif. Ce nouveau dispositif offre également davantage de surface scénique, ce qui fait que tous nos personnages ont encore plus de possibilités d’interaction avec le public. Et puis, chaque nouvel épisode apporte son lot de nouveautés. C’est pourquoi nous avons intégré comme il se doit un hommage à Star Wars : L’Ascension de Skywalker,​

En quoi les réactions du public sont-elles une source d’inspiration ?

Marie Charlotte : La réaction à chaud des visiteurs est extrêmement importante pour nous. Quand on a la chance d’avoir une saison comme celle-ci, qui revient d’une année sur l’autre, on essaie d’en tenir compte pour nous améliorer, et pour répondre aussi aux rêves de certains fans.

Michael : Nous passons des semaines voire des mois à travailler en amont en réunion, et surtout en répétitions, à voir et revoir le spectacle toutes les nuits. Mais le jour de la première, ce n’est plus le spectacle que je regarde, mais le public. C’est un moment très fort, que l’on attend avec impatience.

Quel est votre moment préféré de cette Célébration Galactique ?

Marie Charlotte : Je dirais l’arrivée de Dark Vador. Il sort de l’ombre et on voit juste son sabre qui s’allume dans la pénombre avant qu’il se révèle à nous. Iconiquement, c’est très fort. Tout le personnage est là, renforcé par ses images sur la ​Tour de la Terreur.​ Je pense aussi à Dark Maul et ses acrobaties incroyables. Il est seul en scène ; son intervention est très courte et pourtant c’est un moment très fort du spectacle.

Michael : Pour moi, c’est l’ouverture, avec le générique de ​Star Wars​. Je me rappelle de la première fois où j’ai découvert ce spectacle. Je travaillais encore sur ​Disney Dreams!,​ mais j’avais eu la chance de pouvoir assister à la générale avant tout le monde. Je ne savais pas du tout ce qui allait se passer. J’étais en train de discuter avec un collègue quand, d’un seul coup, les premiers accords ont résonné et j’ai eu des frissons. En un instant, j’ai compris qu’il allait se passer quelque chose de spécial. J’adore également le final, avec tous les personnages sur scène et les paroles « The Force will be with you… always ! » C’est un moment qui me transporte !

Ce spectacle est  l’œuvre de toute une équipe. Pouvez-vous nous parler de l’aspect humain de cette production ?

Michael : En opération, nous sommes une quarantaine de personnes quotidiennement que ce soit les équipes vidéo, lumières, effets spéciaux, son, régie. Nous avons une équipe très soudée. Que ce soit la production ou la régie, on est heureux de se retrouver tous les ans pour ce rendez-vous.

Marie Charlotte : Si on parle de la mise en œuvre globale du spectacle, on monte facilement aux alentours de 200 personnes. Chacun d’entre nous a un attachement particulier envers les personnages et les histoires ​Star Wars​. Pour ma part, c’est mon papa qui m’a fait découvrir cet univers. Il était aux Etats-Unis quand le tout premier film est sorti en 1977, et il m’a transmis sa passion alors que j’étais encore petite. On a tous une histoire avec ​Star Wars.​ C’est un lien supplémentaire qui nous unit.